Più di un milione di ascoltatori su Spotify ma l'artista è stato creato dall'AI

In un’epoca in cui l’intelligenza artificiale sta ridefinendo rapidamente le industrie creative, la musica è emersa come uno dei suoi confini più affascinanti e controversi. Un esempio lampante è l’ascesa virale su Spotify di un artista che ha superato 1 milione di ascoltatori mensili senza essere umano.

Secondo una recente analisi di esperti, gran parte di questa musica è stata generata utilizzando Suno, uno dei più potenti strumenti di creazione musicale tramite AI, sollevando interrogativi su trasparenza, copyright e il futuro della creazione musicale.

Conosci l’artista AI che sta conquistando Spotify

L’artista in questione si chiama Aventhis, un progetto country-rock che fonde sonorità tipiche dell’Americana con testi emotivamente intensi. A un primo ascolto, Aventhis sembra un artista di nicchia che sta lentamente emergendo grazie all’algoritmo di Spotify. Ma dietro questa figura da fuorilegge si cela un processo creativo alimentato quasi interamente dall’intelligenza artificiale.

Un’analisi condotta dalla società di rilevamento AI Uhmbrella ha rivelato che molte delle tracce più ascoltate di Aventhis sono state create con piattaforme di generazione musicale come Suno e Riffusion. Ad esempio:

“Mercy On My Grave” risulta composta per il 66% con Riffusion e per il 27% con Suno

“I’m A Dead Man Walkin’” è stata generata per l’87% con Suno

Sebbene i testi e i contenuti tematici siano opera di un umano — David Vieira, che ha pubblicamente ammesso di usare strumenti AI — il sound, la produzione e persino la voce sono per lo più sintetici.

In un video su YouTube, Vieira ha dichiarato apertamente:

“La voce e l’immagine sono create con l’aiuto dell’intelligenza artificiale. I testi li scrivo io.”

Questo processo ibrido riflette una tendenza più ampia: i creatori umani sfruttano l’AI per aumentare la produttività, costruire identità sonore e raggiungere un pubblico globale, spesso senza l’appoggio di studi di registrazione, musicisti o etichette tradizionali.

The Devil Inside: un altro artista AI in ascesa

Aventhis non è un caso isolato. Un altro progetto chiamato The Devil Inside, anch’esso in stile outlaw-country, è stato smascherato per l’utilizzo massiccio dell’AI. Secondo le analisi di Uhmbrella, oltre il 98% del suo catalogo è stato creato con Suno.

Eppure, anche questo progetto ha trovato il suo pubblico: sta ottenendo riscontri virali su Spotify e TikTok, soprattutto tra gli amanti dell’Americana cinematografica e dalle tinte oscure.

Questi esempi dimostrano come gli artisti generati dall’intelligenza artificiale non solo si stanno mimetizzando tra i contenuti delle piattaforme mainstream, ma stanno anche competendo direttamente con artisti umani per stream, inserimenti in playlist e visibilità.

L’ondata AI che invade lo streaming

Il rapporto di Uhmbrella evidenzia una preoccupazione crescente nell’industria musicale: la produzione musicale AI sta invadendo le piattaforme di streaming a un ritmo senza precedenti.

“La musica generata da AI sta invadendo le piattaforme. Senza strumenti adeguati per rilevarla o attribuirla correttamente, l’industria non ha controllo, né responsabilità, né mezzi per proteggere i creatori reali,”
ha dichiarato Drew Lemoine Belardo, CEO di Uhmbrella.

Piattaforme come Spotify, Apple Music e YouTube faticano a individuare i contenuti creati con AI, e questo solleva interrogativi su autenticità, diritti degli artisti e affidabilità delle classifiche.

È dunque urgente sviluppare strumenti che identifichino e segnalino chiaramente i brani generati da AI, offrendo trasparenza a utenti, piattaforme e detentori dei diritti.

Suno e l’ascesa delle piattaforme di musica generativa

Al centro di questa rivoluzione c’è Suno, una delle piattaforme di musica AI in più rapida crescita al mondo. Con il supporto di importanti investitori e oltre 125 milioni di dollari raccolti, Suno è oggi valutata circa 500 milioni di dollari. Permette agli utenti di creare brani completi in pochi minuti, partendo da semplici comandi testuali.

L’ascesa fulminea di Suno ha già attirato titoli sui media e polemiche. Nel giugno 2024 ha lanciato il programma Summer of Suno, che premia economicamente gli utenti più prolifici. Centinaia di creatori hanno già ottenuto compensi attraverso la piattaforma.

Ma non tutti applaudono.

Cause legali: le etichette contro l’intelligenza artificiale

I tre colossi discografici, Universal Music Group, Sony Music e Warner Music, hanno avviato cause legali contro Suno e la concorrente Udio, accusandole di aver addestrato i propri modelli su musica protetta da copyright senza autorizzazione.

Secondo una denuncia presentata dalla RIAA (Recording Industry Association of America), Suno e Udio si sarebbero rese responsabili di "massicce violazioni" e "copie non autorizzate" di brani tratti dai cataloghi musicali più celebri al mondo.

Entrambe le aziende hanno negato ogni illecito, ma la pressione legale sta aumentando. Le major stanno ora chiedendo accordi di licenza formali, sul modello di quelli già in vigore con i servizi di streaming tradizionali.

Secondo fonti vicine alle trattative, le etichette stanno negoziando con Suno e Udio per istituire sistemi di royalty e framework legali chiari. Questo potrebbe aprire la strada a una coesistenza regolamentata tra musica AI e musica tradizionale.

Cosa c’è in gioco per l’industria musicale?

Le implicazioni della musica generata da AI vanno ben oltre qualche brano virale. Se lasciata senza regolamentazione, questa tecnologia potrebbe:

• Saturare le piattaforme con contenuti ottimizzati dagli algoritmi, mettendo in difficoltà gli artisti umani
• Deviate le entrate da diritti d’autore lontano dai creatori reali
• Confondere il pubblico, che non sa più chi (o cosa) sta ascoltando
• Sollevare dilemmi etici su creatività, proprietà intellettuale e paternità delle opere

Per artisti, cantautori e produttori, questo cambiamento può sembrare una minaccia esistenziale.

Se le piattaforme daranno priorità alla quantità e alla viralità piuttosto che alla qualità e all'autenticità, il rischio è che il vero talento venga oscurato da contenuti generati artificialmente.

Ma c’è anche chi vede delle opportunità.

Per i musicisti indipendenti, strumenti come Suno possono rappresentare un modo accessibile per produrre musica di alta qualità a costi ridotti. Per marketer e agenzie di sync licensing, l’AI può ottimizzare i flussi di lavoro e ridurre i tempi di produzione.

La vera sfida, oggi, è trovare un equilibrio, assicurandosi che l’AI venga utilizzata in modo etico, trasparente e a supporto della creatività umana, non in sua sostituzione.

E adesso?

La rivoluzione della musica AI è solo agli inizi. Nei prossimi mesi possiamo aspettarci:

• Maggiore regolamentazione da parte delle autorità, specialmente sul fronte del copyright
• Nuove tecnologie di rilevamento per identificare contenuti generati da AI
• Modelli di licenza e royalty più chiari per tutelare sia artisti umani che progetti AI
• Collaborazioni creative tra esseri umani e intelligenza artificiale, che ridefiniranno il concetto stesso di fare musica

Che tu sia un fan, un artista o un manager discografico, una cosa è certa: l’intelligenza artificiale è qui per restare, e sta già cambiando l’industria musicale in tempo reale.

Conclusione

In un panorama musicale in continua evoluzione, l’intelligenza artificiale si sta imponendo come una forza trasformativa che sfida le regole tradizionali della creatività, della produzione e della distribuzione. La presenza crescente di artisti generati dall’AI su piattaforme come Spotify è solo l’inizio di un cambiamento epocale che coinvolge l’intero ecosistema musicale, dai grandi player dell’industria fino ai creatori indipendenti.

Comprendere queste trasformazioni, anticiparne gli sviluppi e cogliere le opportunità richiede aggiornamento costante e uno sguardo critico sul futuro della musica.

Per restare informato su tutte le novità, le analisi e i trend più attuali del settore musicale, iscriviti al blog di Clockbeats. È il punto di riferimento per artisti, produttori, manager e appassionati che vogliono orientarsi con consapevolezza nel nuovo mondo della musica.